Vidéo duo Halloween

Ce qui distingue une scène duo

Une scène duo comporte deux interprètes, une caméra partagée et une relation entre les corps. Le modèle doit conserver les deux identités, les deux costumes et la chorégraphie de manière cohérente. C'est plus difficile qu'un clip solo, et c'est pourquoi l'attribution des rôles est importante.

L'aperçu de la scène montre les interprètes originaux. Vos photos les remplacent. L'aperçu n'est pas un résultat promis ; c'est une référence pour l'angle de caméra, le mouvement et la durée. Regardez-le avant de téléverser pour savoir ce que le modèle cherche à préserver.

La règle des deux photos

Utilisez une photo par adulte. N'utilisez pas une seule photo de groupe, une capture d'écran d'un couple ou une photo où un visage est caché. Le modèle a besoin d'une image nette pour chaque rôle. Un cadrage et un éclairage similaires rendent le résultat plus cohérent.

Si vous utilisez une photo de couple prise à un mariage ou à une fête, recadrez d'abord chaque personne dans une image séparée. Assurez-vous que les deux adultes ont consenti à la modification. Le téléversement est privé, mais la confidentialité n'est pas la même chose que l'autorisation.

• Photo 1 : la personne à gauche ou le rôle principal.
• Photo 2 : la personne à droite ou le rôle secondaire.
• Les deux visages visibles, les deux photos nettes.
• Une lumière et une distance similaires valent mieux que des tenues assorties.
• Aucun enfant, aucun adulte non consentant, aucune personnalité publique.

Des costumes qui fonctionnent en duo

Les meilleurs costumes de duo offrent un contraste sans encombrement visuel. Cowboy et Ange fonctionne parce que les silhouettes sont distinctes. Gothique et céleste fonctionne parce que les couleurs se séparent. Deux costumes de squelette peuvent fonctionner si la scène est rapprochée et le maquillage au centre.

Évitez deux costumes avec de grandes ailes, de longues traînes et des accessoires. Le modèle a déjà assez à suivre avec deux corps. Un élément fort par personne est la limite pratique.

Comment diriger la scène

Gardez la direction courte. « Gardez les deux visages reconnaissables, préservez les costumes et suivez le mouvement de la scène » suffit. Si vous ajoutez une histoire, le modèle peut la prioriser au détriment de l'identité. La scène porte déjà la chorégraphie.

Si le visage d'une personne dérive, vérifiez la photo source avant de modifier le prompt. Un visage tourné, une ombre ou une image basse résolution causeront plus de problèmes qu'un adjectif manquant.

Une fois le clip prêt

Le téléchargement est silencieux. Ajoutez une piste que vous avez le droit d'utiliser, coupez le clip si nécessaire et publiez. Étiquetez le contenu généré par IA là où la plateforme l'exige. Si vous faites une annonce de couple, assurez-vous que les deux personnes sont à l'aise avec l'image finale.

Un clip duo est aussi un bon test pour une séquence plus longue. Générez deux courtes scènes avec les mêmes photos et assemblez-les dans un éditeur. Le résultat ressemble davantage à une histoire et moins à une simple boucle.

Tarifs et limites

Une vidéo duo utilise 100 crédits, comme une vidéo solo. Les photos sont téléversées séparément et la scène gère les deux rôles. Les tâches échouées remboursent les crédits. Le résultat est un MP4 court et silencieux, pas un clip musical complet.

Si vous avez seulement besoin d'un portrait de couple, utilisez d'abord l'éditeur de photo de couple. Il coûte moins cher et vous permet de juger les costumes avant l'animation. Si le portrait est réussi, la vidéo duo est l'étape suivante.